Fotos, arte, poesía y diarios

miércoles, 8 de diciembre de 2010

Li Po

Un buen poeta inspira. Gracias, Li-Po. Gracias, Ezra Pound. Gracias, José Juan Tablada.

Una buena rola también inspira, qué bueno que encontré ese Espacio no Domesticable.

Fue gracias a Canek, pero yo no sabía que él es músico. Lo recuerdo en el futbol americano cuando yo era porrista y éramos niños.

Li-Po o Li Tai Po fue un poeta chino que hace 1300 años amaba la naturaleza y el vino. Pasó buena parte de su vida viajando y dicen que se ahogó al intentar abrazar el reflejo de la luna, supongo que en un lago. Estaba bajo los efectos del alcohol. Eso cuentan, vayan ustedes a saber que sucedió.



Los poemas ideográficos de la fotografía de arriba son del poeta mexicano Jose Juan Tablada ( 1875-1945)

El de la luna menguante dice: "Creyendo que el reflejo de la luna era una taza de blanco jade y áureo vino por cogerla y beberla una noche bogando por el río se ahogó Li-Po"

El de la luna llena dice: "Y hace mil cien años el incienso sube encumbrando al cielo perfumada nube... Y hace mil cien años la China resuena doble funeral llorando esa pena en el inmortal gongo de cristal de la luna llena".

El siguiente poema también es de José Juan Tablada:



"Y Li-Po
el divino
que se
bebió
a la
luna
una
noche en su copa
de vino"
Y ahora un regalo. Espero lo disfruten, primero se echan un rollo Nicolás Alvarado, René Zinho y Ernesto Canek. No es mucho tiempo y luego viene una composición musical excelente del grupo alternativo Espacio no Domesticable. Que por cierto acaba de sacar un disco. Espero que estos muchachos me digan donde se puede conseguir para informarles. Van a disfrutar esta rola, créanme.

Pero antes un poema de Li-Po:

"Conversación en la montaña"

¿Me preguntas por qué habito
en estas colinas verdes jade?
Yo sonrío. No hay palabras para expresar
el sosiego de mi corazón.
¡Que fascinante la flor del melocotón
arrastrada por la corriente del agua!
Aquí vivo en otro reino
más allá del mundo de los hombres

Por cierto, los poemas de José Juan Tablada los saqué de ese libro llamado Poesía en movimiento de Siglo XXI Editores. Es una excelente antología de poetas mexicanos (1915-1966). Las selecciones y notas las hicieron Octavio Paz, Alí Chumacero, José Emilio Pacheco y Homero Aridjis. Pero basta de rollo. Es hora del video.


viernes, 22 de octubre de 2010



Montezuma en el Julio Castillo

La ópera Montezuma se presentará hoy 22 de octubre a las 20:00 horas, en el teatro Julio Castillo del Centro Cultural del Bosque, atrás del Auditorio Nacional.

Es una coproducción de Alemania, Reino Unido, España y México.

Federico II, rey de Prusia (1712-1786) escribió el libreto originalmente en francés y fue traducido al italiano por Giampiero Tagliazucchi. La música es de Carl Heinrich Graun (1704-1759).

Esta ópera se estrenó en Berlín el 6 de enero de 1755.

En la actual producción, la dirección musical es del argentino Gabriel Garrido.

El mexicano Claudio Valdés Kuri es el director escénico quien nos brinda una propuesta original y contemporánea a esta obra del siglo XVIII. La cual se aleja del tono solemne que, en algunos casos, pareciera tener la ópera y por momentos hasta nos reímos de buena gana mucha gente del público, mi amiga y yo también. Estos músicos, directores, cantantes y todo el equipo de colaboradores nos sorprendieron. No es una típica puesta en escena de una ópera. Es algo demasiado vivo, fresco. En la función de ayer, todos los que estábamos ahí vibramos y vivimos un estupendo momento.

Federico II con su libreto nos hace sentir el drama de un pueblo desde el sentir de su rey Moctezuma. El rey prusiano no olvidó cuánto gustan las historias de amor por lo que en su obra nos regala una. Y es la del rey azteca y su esposa.

El libreto y la música son bellísimos, no se diga de las voces de Flavio Oliver (Montezuma); Lourdes Ambriz (Eupaforice); Rogelio Marín (Tezeuco); Lucía Salas (Pilpatoé); Lina López (Erissena); Adrián George Popescu (Cortés); Christophe Carré (Narvés); y del coro conformado por Nadia Ortega, Denise de Ramery, Norma Vargas, Javier Coronado, Guillermo García Proal, Edwin Calderón. Amed Liévanos y Gustavo Castillo

A continuación transcribo un pequeño párrafo del libreto de mano:

"No es usual que los monarcas absolutistas escriban libretos para óperas. El ilustrado melómano y flautista Federico II de Prusia lo hizo redactando el texto de la ópera Montezuma que es "más ficción que realidad, más reflexión personal que historia"

Por cierto, Montezuma se presentará además en el Festival Cervantino, como ya lo hizo también en Mülheim, Madrid y Edimburgo.

jueves, 14 de octubre de 2010

Una opción divertida para estos domingos de octubre


Estamos presentando "Magia de palabras para ti" en la Carpa Geodésica, los domingos de octubre a la 01:00 pm. Esto es en Insurgentes Sur, 2135. Entre Av. de La Paz y Callejón de Monasterio.










"Magia de palabras para ti" es un espectáculo con danza, títeres, poemas y música de flauta en vivo.





Actuamos Brenda Walls, Mayra Castillo y Pilar Doporto. Esta idea de hacer un espectáculo con poemas divertidos la venía fraguando desde hace más de un año. Primero le compré unos títeres a Ernesto López. Después, Norma Carrasco me hizo a Lula, una bocona o niña muppet y más tarde me confeccionó un avestruz vestida de tul, un gallo con corbata, unas hormigas y mucho material de apoyo muy vistoso.


La flautista Mayra Castillo fue la primera en unirse al proyecto. Juntas elegimos la música que ella tocaría. Ella proponía y las dos decidíamos qué vendría bien para cada parte de la obra. Finalmente, Mayra Castillo interpreta fragmentos de "La mariposa de los sueños" de Richard Charlton; "Humoreske" de Anton Dvorak; "Muñeca bailarina" de Ed Poldini; "Vals de Coppelia" de Debussy, entre otras tantas.


Originalmente era una propuesta que pensábamos presentar en kinders y librerías. Sin embargo, el proyecto fue creciendo y pronto decidimos buscar un director. Escogimos a Pedro Quezada, quien tiene una gran trayectoria haciendo teatro para niños con actores también niños. Con su experiencia y creatividad, Pedro Quezada enriqueció mucho mi propuesta teatral.




También para entonces ya había invitado a participar en el proyecto a Brenda Walls, quien es una buena bailarina de danza contemporánea.
"Magia de palabras para ti" es la historia de tres artistas callejeras que recorren pueblos para presentar su espectáculo "Maybrepil" con danza, bailes, poemas divertidos y un pilón, que es la historia de Arilú. Ella es una niña que quiere ragalarle un conjunto de palabras mágicas a su hermanita o hermanito que pronto nacerá entonces decide ir en busca del mago Tarlatán. Pasa muchas aventuras hasta que lo encuentra y se lleva una gran sorpresa.

"Magia de palabras para ti" gusta lo mismo a niños que adultos. La gente disfruta mucho la propuesta y sale muy contenta. Los esperamos.































Magia de palabras para ti

Idea original: Pilar Doporto

Dirección Pedro Quezada
Todos los domingos de octubre

a la 01:00 pm

Teatro Carpa Geodésica

Insurgentes Sur 2135
Colonia San Ángel

Boleto: 120 pesos

miércoles, 13 de octubre de 2010

Cecilia Medina y Maria Schneider

El viernes pasado, venía yo regresando del Sur de la Ciudad por el segundo piso del periférico. Atardecía, en Radio UNAM tocaban una obra muy bella, que se llama "Juguete al viento" de la compositora mexicana Cecilia Medina. Realmente la disfruté, es parte de un proyecto de la cantante Encarnación Vázquez, y el pianista Alberto Cruzprieto. Ellos convocaron a compositores mexicanos a crear canciones de cuna y las grabaron en dos CD's que se llaman Canciones de Luna. Francamente me gustaría tenerlos.

Después empezó "Panorama del jazz" con Roberto Aymes quien platicaba con otro locutor de Maria Schneider, quién no es la actriz francesa. Sino una mujer mucho más joven, quien es una gran compositora. Es estadounidense y dirige una Big Band en Alemania, en Colonia.

Bueno pues aquí las dejo con ella...




Radio UNAM puede escucharse por Internet en http://www.radiounam.unam.mx/site/ o en el 860 de AM o en el 96.1 de FM

jueves, 16 de septiembre de 2010

Festejos y preparativos


No había pensado mucho en bicentenario. Pero este 15 de septiembre comencé viendo el desfile de carros alegóricos y a los siete mil voluntarios que bailaron. Brenda anduvo en el bailongo y me contó que se divirtió de lo lindo.


Últimamente yo sólo había pensado en "Magia de palabras para ti", preparativos, ensayos, mil pendientes. La emoción y el estrés también. Pero ayer, primero hicimos una ceremonia de "pre-grito". Muy divertida; gracias, anfitrionas y luego comimos un pozole que estaba delicioso. Después vimos el grito por televisión, los fuegos artificiales; Quetzalcoatl volando por la catedral en una magia de luces. La verdad fue lindo.


Hoy, día de asueto. Desperté a las 10:00 am que para mí es tardísimo. Shaka tenía ya hambre, pobre. Hoy lavé un poco de ropa, hacía mucho que no lavaba. Luego comimos recalentado de pozole y buñuelos y flan. ¡Viva México! Todavía estoy escuchando cohetes o cuetes, jajaja y es 16 de septiembre por la noche. ¡Viva México! No importa que el lunes todo vuelva a ser igual.


No tengo nada con que ilustrar esta nota. No hay bandera en casa, los buñuelos ya se acabaron y el pozole ya está congelado, jajaja. Veamos que encuentro... Todas las fotos que subo son mías, por cierto. saludos y feliz mega puente para muchos mexicanos

martes, 17 de agosto de 2010

Hay tres hormigas en mi closet

domingo, 8 de agosto de 2010

Observar esto me gustó





Paseando por la calle

Caminando por las calles de siempre te puedes encontrar con muchas sorpresas algunas agradables y otras muy tristes.

Ayer me encontré una divertida ya la verán en otra entrada.






Pero el viernes fue una muy triste. Resulta que Shaka y yo siempre paseábamos por una casa con una banqueta donde había tres árboles ficus gigantes. La verdad es que siempre nos sentíamos como en la selva. Un día vi que habían podado drásticamente al más bello de los tres árboles. Pero eso no fue lo peor, sino que al siguiente día lo habían talado. Sufrí una conmoción. No podía creerlo. Tenía ganas de llorar.

























Ahora otro de estos árboles está drásticamente podado y temo sufra la misma suerte.

Les voy a poner unas fotos del Ficus que sigue intacto, pero este aunque es muy bello, no lo era tanto como el otro arbol hecho pedazos






























Y ya entrados en el chisme, les cuento. Que un día unos vecinos llegaron a vivir a una casa. Lo primero que hicieron fue podar el árbol que había a un lado de su puerta. Luego le quitaron la corteza y lo dejaron ahi como adorno. La verdad es que en esa casa siempre quise dejar un recado diciendo: "¿Por qué tratan así a este árbolito? Sencillamente lo mataron, alguna vez creí que querían hacer una escultura, como la que hay en Paseo de la Reforma, con el tronco de un árbol que ya había muerto; o que querían ponerle una planta trepadora con lindas flores. Lo cual de ninguna manera justifica su crueldad.
























Sé que algunos árboles con grandes raíces pueden levantar el pavimento de una banqueta y quizá hasta afectar los cimientos de una casa, pero este no era el caso. Como quizá sí lo fue el del Ficus del que hablé al principio.























Esta casa se ve muy triste con un árbol muerto como adorno. Desconozco cuál fue la finalidad de hacerlo morir y luego además dejarlo como de recuerdo. No se vale.

lunes, 2 de agosto de 2010

Maryan MG, Gothic Lolita

Hoy en Indautor, vi a una chica vestida como protagonista de un cuento. Deseé tener un vestido así. Le pedí al Sr. que me precedía en la fila que me apartara mi lugar. Me acerqué a ella y le pregunté que si había comprado su vestido o lo había mandado a hacer. Me contestó que lo había confeccionado ella misma con tela, encaje, hilos y hasta un poco de Pritt. Le pregunté que si diseñaba vestuario. Me dijo que, en cierto modo, que sí.
Pues la realidad, es que hoy conocí a Maryan MG y yo no sabía quién era. Es una artista de música alternativa y es la mejor representante del visual kei en México. Esto es un estilo visual que retoma elementos góticos, victorianos y la música es alternativa pero abarca un gran número de propuestas diferentes. También tiene mucha influencia de la cultura japonesa.
Escuchen como canta en el siguiente video. Por cierto, ahí está vestida muy dark. Pero la moda Lolita, que además es un estilo de vida en Japón, no es precisamente el mismo concepto de la Lolita de Nabokov. Sino que es un estilo delicado, aniñado; con crinolinas y faldas, como los de una muñeca victoriana. Según explicaron Maryan MG y los entrevistadores de Kinoko Power. Éste es un programa de música y cultura japonesa que se transmite en vivo y, por Internet, los lunes a las 20:00 horas en http://www.codigoradio.cultura.df.gob.mx/ el cuál hoy escuché, después de verlo anunciado en el myspace de Maryan.
Mariana, Saúl y Mario así definen su programa: "Literatura, cine, historia y temas de actualidad, pero sobre todo música, mucha música. En Kinoko Power exploramos, discutimos y divulgamos a través del sonido los distintos matices de la cultura japonesa".

Pero regresando a Maryan MG; pueden encontrar más informacion sobre ella en http://www.myspace.com/maryanmg7 y también escuchar sus rolas, que son muy buenas.
Después de escuchar el programa de radio por Internet que mencioné arriba, realmente me doy cuenta de que vibro cuando encuentro algo que me gusta. disfruté mucho la música del proyecto Loli rock de Maryane MG, ahora fusionado con "The blood chocolate band". Tocaron canciones como Forbidden Taste.
Su disco sale a la venta el 20 de agosto se llama The body dead.

viernes, 30 de julio de 2010

Cartas al rey de la cabina


Es el nombre de un libro de Luis María Pescetti y parece que fuera escrito para mí, para mi niña, para mi ser sensible, para lo que necesita mi alma en este momento.


Es un libro de poesía pero también entreteje una historia. Lo tomé de un estante donde están las novedades para chicos en la librería Rosario Castellanos. Pero no es un libro de poesía para niños, como los que tengo, los que colecciono, los que leo en las librerías. Va mucho más allá de la rima, ritmo, colores, conejos, elefantes, onomatopeyas. Quizá no haya sido escrito pensando en niños muy pequeños.


Voy a transcribir un fragmento para que ustedes puedan percatarse de la belleza de este gran poema dividido en pequeños capítulos epistolares:


"hay tanta libertad en esa idea de lo imprevisible

(tú, que nunca podrías ir por un camino trazado,

bien que me entiendes)

¿No son adorables los caminos mojados?

Hoy podría haber regresado en el autobús, más rápido

y más seca. Pero vino la lluvia y ¿qué hubiera hecho

ahí encima entre las caras cansadas de otros pasajeros?

Me metí por el camino de tierra, de barro, es decir.

Encontré ese pedazo de cielo roto, ese vuelo quebrado,

esa avecita muerta, y yo y la lluvia y ya sabes...

(...)

Cavé un pequeño hueco con la mano, tomé

al ave (¿se sigue llamando así?, aún cuando las alas...

ya sabes). La guardé ahí, la cubrí. Y antes de que

se tapara del todo, alcancé a ver como se convertía

en un pez azul. ¿Guiñó un ojo? De eso no estoy segura,

pero me pareció (de todas maneras, ¿me lo creerías?)

Lo pondré así: creo (creo) que guiñó un ojo. Tal vez

arrojó un beso, o simplemente se movió como cuando

uno nace, y se dejó caer hasta el arroyo que pasa

ahí cerca (ya lo conoces).





La poesía a veces me deja sin habla, llena de emociones, como suspendida en el aire, repasando en la mente la imagen del ave que se convirtió en un pez azul.


Este libro es un regalo para todo aquel que ame la poesía no importa si tiene 10 años o 90. Es un libro con pastas gruesas, de color rojo y con unas guardas muy lindas.


A continuación pongo los datos


Luis María Pescetti. Cartas al rey de la cabina. Fondo de Cultura Económica, 2010.


y ahí les va una página http://www.luispescetti.com/

jueves, 22 de julio de 2010

Una mañana con Alejandra Bernal

Hace unas semanas compartí unas agradables horas con la pintora Alejandra Bernal. Descubrí a una mujer que ama profundamente su trabajo y a su país.


Su más importante influencia fue su padre, quien también fue pintor. A Alejandra, desde muy pequeña, la marcó significativamente el hecho de asistir a las exposiciones pictóricas de su padre.

Ella comenzó a estudiar formalmente pintura con Elisa Chombo Blanco. Y la primera exposicón de Alejandra la hizo con los compañeros que formaban parte de aquel taller. Esto fue en 1998. Desde el 2003 estudia con la maestra Ana María Vargas Velasco, quien la perfecciona en teoría del arte, dibujo con modelo y pintura al óleo.


Aalejandra Bernal ha tenido múltiples exposiciones individuales y también colectivas. Se ha presentado, varias veces, en el Centro Cultural Rafael Solana del Instituto Mexicano del Seguro Social. También, en el Centro Cultural Ágora del Naucalli, parque que tiene su encanto y está en el Estado de México a un costado de las Torres de Satélite.

Hace algunos meses, expuso sus cuadros en el metro Auditorio; ya que le parece una excelente forma de llegar a personas, quienes regularmente no asistirían a una galería o exposición pictórica.




Esta pintora ama el patrimonio cultural y la naturaleza de México. Le encanta ver que la gente reconozca en su obra lugares a los que ha viajado en este país. O bien, que sus pinturas se conviertan en un futuro intinerario para que las personas, que han tenido contacto con sus pinturas, posteriomente deseen conocer en vivo y en directo estos paisajes, pueblos y ciudades.

Alejandra ha viajado por todo el país en busca de inspiración para sus cuadros. También organiza excursiones cerca de la Ciudad de México; ya que es una entusiasta de promover la belleza de nuestro país.

Y para muestra basta un botón, pero en este texto he puesto tres.



También, a veces, pinta por encargo. Como un par de tigres. El primero se arrepintió de haberlo vendido porque la textura del pelaje del animal parecía casi real. El otro tigre se lo vendió a una mujer que le pidió que pareciera que el tigre la viera a los ojos cuando ella entrara a su casa y también cuando ella se moviera.

Si alguien quisiera tener más informes sobre Alejandra Bernal y sus cuadros, por favor de escribir a mi correo yo.sibilina@gmail.com o bien publicar un comentario en este espacio.

Hasta la visa

viernes, 2 de julio de 2010

Música de las grandes bandas en Coyoacán



La "Big Band del Instituto de Estudios Superiores de Música del SUTM" se presentará este sábado 3 de julio en la plaza principal de Coyoacán a las 16:00 horas. Estoy segura que nos harán vibrar de emoción. La entrada es libre

Ópera en el Conservatorio Nacional




La ópera Anita se presentará el sábado 3 de julio a las 18:00 horas, en el auditorio Silvestre Revueltas del Conservatorio Nacional de Música. La entrada es libre.

Ésta ópera es una historia de amor enmarcada en un suceso histórico de México. La obra comienza "la víspera del 2 de abril de 1867, cuando Porfirio díaz asesta el golpe final a la aventura imperial de Maximiliano y Napoleón III"

El libreto fue escrito por Enrique Golisciani y la música es del maestro Melesio Morales. Ésta última es muy bella, llena de matices y contrastes. Karl Bellinghausen lo expresa mucho mejor: "La nueva aportación musical se presenta en un lenguaje armónico de intenso cromatismo y un complejo contrapunto instrumental que ocasionalmente contrasta enormemente con previsibles y convecionales líneas vocales. Hay abruptos cambios de tiempo, carácter y estilo que producen efectos de enorme dramatismo, alternando, por ejemplo, un apasionado dúo de amor con una canción de claro sabor campesino"

La ópera Anita está en italiano, pero ponen subtítulos y termina con una curiosa variante del himno nacional mexicano en español, claro.

En esta presentación de la ópera Anita participan la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Música (Mtro. Francisco Savín, director titular); el Coro del Conservatorio Nacional de Música (Mtro. David L. Arontes Reyes, director); el Coro Infantil del Conservatorio Nacional de Música (Mtro. Leszek Zawadka); la Escuela Nacional de Arte Teatral (María Rocío Martínez, coordinadora), y los cantantes solistas: Estela Liberato o Julia Fuello como Anita; Carlos Miguel Arriola como Gastón d'Auvray; César Castro como Rodrigo; Mario Vázquez Morillas como Manuel. Cabe mencionar que las interpretaciones de los cantantes son estupendas.

Anita está muy bien presentada en cuanto a vesturaio y escenografía. Se apoya de un video que fue elaborado por Fernanda García. Ojalá que puedan estar ahí el próximo sábado y disfrutar de este espectáculo.

Ópera Anita
Sábado 3 de julio a las 18:00 h
Conservatorio Nacional de Música
Av. Presidente Masaryk núm. 582. Col. Polanco, México, D.F.


Ópera en el Conservatorio Nacional

jueves, 24 de junio de 2010

Hoy

5:45 am, el despertador
Estaba representando un papel que no me sabía
ante un público escolar
Luego, Ángeles me daba un "aventón", pero
yo la acababa de conocer
El pelo lo lavo con agua fría
la llave del agua cerrada
mientras enjabono y tallo mi cuerpo aún dormido

Kiwi y papaya
yogur y cereales

8:15 paseo express al Shaka
8:40 Metro Toreo
9:00 transbordo en Hidalgo
En metro Cuicuilco observo murales recreando los de Rivera
y al final, como los de Tamayo
9:30 Metro Universidad, microbús a San Fernando
10:00 Puntual, ni yo me la creo
Regreso a mis rumbos en Metrobús
observo las hojas de los árboles en el camino
12:00 Estación Patriotismo
estoy cerquita de la librería Rosario Castellanos
Falta un rato para mi clase
Tiempo para un poema
Observo un libro azul
Homero Aridjis escribe:

"Las palabras no dicen lo que dice un cuerpo subiendo la colina al
anochecer
Las palabras no dicen lo que dice un colibrí en el aire al mediodía
Las palabras no dicen lo que dice un perro esperando a su amo que
nunca volverá
Las palabras no dicen lo que dice el paso de la mujer y el
movimiento del árbol en la mañana
Las palabras no dicen lo que siente un fresno al ser fulminado por
un rayo
Las palabras no dicen la sensación de nacer amar y morir
las palabras son las sombras atadas a los pies de un hombre que
avanza demasiado rápido entre la multitud
son párpados de sueño con el que el hombre cubre el amor que no
alcanza a comprender"

Estas "palabras" están en una antologia
de Homero Aridjis del FCE, 2009

"Los espacios azules"
"Ajedrez Navegaciones"
"El poeta niño"
"Tiempo de ángeles"
Son poemarios de Homero

Llevo sandalias de tacón alto
ya me duelen mis deditos
Ahora huelo a chocolate
de la fábrica junto a mi trabajo

miércoles, 16 de junio de 2010

Hoy

Suelo observar los árboles cuando manejo o camino. Lo que siempre veía eran tonos verdes y hojas moviéndose al viento. Hoy me puse a observar los diferentes tipos de árboles que veo en mi diario pasar. Me agradó el ejercicio, me gusta descubrir algo nuevo en el camino de todos los días.

Hace rato estaba buscando música para flauta para una presentación de poesía para niños. No encontré lo que buscaba. Pero descubrí este video y se los comparto. Ahora llueve como en la mañana y como a las tres p.m., y Shaka necesita un paseo.

martes, 25 de mayo de 2010





"Quien cumple el deber establecido por su propia naturaleza no yerra" (Bhagavad Gita)

lunes, 24 de mayo de 2010

Ups qué calor


Esta foto la tomé el viernes pasado. Me parece como si hubiera pasado tanto tiempo...




Hoy cuando iba a mi salón de clases vi una maqueta que representaba la sala de un departamento. Me llamó la atención. ¿Quién dejó ahí eso?
Me pareció algo muy curioso, quizá "kitsch". Vean los relieves de plastilina verde en las paredes, la tela del sillón y el tapete. Fue una sorpresa agradable

martes, 4 de mayo de 2010


Puebla de los Ángeles


Fuimos a Puebla hace un par de semanas. Nos hospedamos en un hotel que en el siglo XVII fue la casa de un árabe. Tiene un gran encanto el lugar.


En un turibús, fuimos a Cholula, hay muchas iglesias; porque hubo muchos adoratorios indígenas ahí en la época prehispánica. Los españoles construyeron bellas iglesias en cada uno de estos lugares.





















En la foto de abajo, a la izquierda se ve una cúpula. Es de una iglesia que está en lo que parece un monte, pero ahí hay una pirámide, según nos explicaron, y nosotros pudimos ver un poco de ruinas prehispánicas en algunas partes de este sitio.



Ya en Puebla, escuché un canto con unas voces muy bellas. Ella es Estefanía Alarcón y estudia en la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla y él es Josué Hernández Campos y estudia en el Conservatorio Nacional de la Ciudad de México. Para mí fue un gran regalo escucharlos, espero que para ustedes también lo sea.


domingo, 18 de abril de 2010

Paseo en el Centro Cultural Universitario


Salí 11:40 de casa, ilusa de mí, pensaba escuchar la Obertura 1812 de Tchaikovsky en la Sala Nezahualcóyotl. Llegué minutos antes de las 12:00, pero las localidades ya estaban agotadas.


Caminé y junto a la fuente estaba el Carro de Comedias, representaban la obra "Las cabecillas" del dramaturgo Hiram Molina. Me divertí mucho, tiene un tema relacionado con el bicentenario de la independencia de México. Era el estreno. Al final, después de que habló Carlos Corona, el director de la puesta en escena, echamos un Goya. Realmente, me emocioné.


Luego me fui al MUAC (Museo Universitario de Arte Contemporáneo), disfruté la exposición de Félix González-Torres (1957-1996). Nunca había visto palpablemente como un artista despierta emociones. Éste señor allá por 1989, en lugar de usar las paredes de las galerías, comenzó a utilizar los pisos y ahí puso sus primeras pilas de papeles. La propuesta no es ecológica, siento decirles, pero si ustedes vieran cómo se emocionaban los niños, jóvenes y adultos, de tomar un pedacito de la obra de arte y llevarse unas nubes a su casa.

También había una montaña de paletas como tipo la Tutsi Pop y todos podíamos comernos un poco de la escultura. Es que si hubieran visto la cara de los niños. No le tomé fotos a esta escultura pero sí a unos dulces en el suelo. Me fascinó ver a tantos adultos tomando fotos entusiasmados. La foto de la derecha es la entrada al lugar.

















La gente no sabía qué se estaba llevando y tampoco importaba. Por ejemplo, había un plano rojo con un ribete negro, que llevaba como subtítulo las siglas de la National Rifle Association, una de las instituciones más conservadoras de Estados Unidos, que promueve el derecho a portar armas de fuego para defensa personal. Esto yo lo leí, ya en casa, en un folleto.






Me traje tres carteles. Uno de ellos, muy grande con muchísimas fotos de personas y datos en inglés relacionados con muertes, yo pensé que eran las fotos de los asesinos y morbosamente quería leer la historias. Cuál no sería mi sorpresa cuando vi que eran las fotos, con las edades, de personas que murieron por armas de fuego y venía de manera resumida lo sucedido (desde suicidios, asesinatos y muertes por error) ya no quise leer más.


En el MUAC, tomé un taller en el "Jardín de Academus". Lo impartió el artista multimedia Mauricio Colín. Primero nos puso a dibujar con trazos muy sencillos algo que hubiera llamado nuestra atención en el museo. Luego escribimos una palabra que nos describiera nuestra sensación ante ese objeto y luego hicimos un "Sincróstico". Yo escribí la palabra "Infinito" y mi sincróstico fue "Imagina Nubes Felizmente Irradiando Nuevas Imágenes Tuyas, Orale"


Por último al salir del museo, en la explanada, había danza. Eran los del Proyecto Finisterra de Isabel Romero con el espectáculo "Todo cabe en una maleta, sabiéndolo acomodar". Eso amo de la UNAM, la capacidad que tiene para sorprenderme. Donde menos te lo esperas puede haber una expresión artística en movimiento. Y ya me iba pero unas samuráis con botas de hule venían caminando con toda fuerza en el "espejo de agua" y me quedé a ver el final de la propuesta de Isabel.

La obra de teatro que mencioné, "Los cabecillas", se presentará los domingos a las 11:00 de la mañana junto a la fuente del Centro Cultural Universitario (CCU). Y el espectáculo de danza "Todo cabe en una maleta sabiéndolo acomodar" se presenta sábados y domingos a las doce afuera del MUAC en el CCU.

miércoles, 7 de abril de 2010

Mensajes en los sueños

Ayer tomé un taller en el Centro Humanista Self y lo disfruté mucho. Angélica Castilla fue la expositora y, entre muchas cosas que me agradaron, ella dijo una frase relacionada con el poner atención en lo que soñamos cuando dormimos.

Ayer soñé que todavía daba clases en una preparatoria y una alumna estaba leyendo una noticia del periódico y leía sobre una mujer de la política mexicana, de quien no mencionaban su nombre pero la llamaban "epicúrea". Mi alumna me preguntaba a que se referían y yo no sabía. Ya en mi casa buscaba información supongo que en Internet y veía un video donde aparecía un hombre jugando con unos aborígenes en una especie de tobogan natural que desembocaba en un lago. Se supone que de su apellido había nacido la palabra.


Cuando desperté en la mañana, lo primero que busqué fue un diccionario y lo más que deseaba era que la palabra en realidad existiera. Y me dio tanto gusto saber que Epicuro fue un filósofo griego quien enseñaba que el fin supremo del hombre es el placer; y que el extraño y bello adjetivo "epicúreo" existe.
El mensaje del sueño no podía ser más claro, jajaja. Sentir placer es una elección, se puede decidir esto en cualquier momento. El placer nos lo regala el cuerpo, los sentidos; aunque también la mente nos puede dar placer.


El sexo, la comida, el arte, la naturaleza dan placer, pero también lo experimento cuando observo las formas, colores y brillos de las cosas, y cuando respiro, imagino y juego.
Cuando fotografié estas calabazas sentí placer y hoy que salieron aleatoriamente en el monitor, también.
Por cierto, el Centro Humanista Self está por Churubusco, cerca del Centro Nacional de la Artes y del metro General Anaya. Por ejemplo, el martes 27 de abril van a dar un curso que se llama "Amor y erotismo". También dan otros cursos como "Expresión corporal", "Proceso de duelo", "La terapia Ericksoniana", "Introducción al desarrollo humano". Pongo sus teléfonos por si a alguien le interesa: 55 49 54 54 y 55 44 82 81 y su e-mail chumanistaself@hotmail.com Los costos de estos talleres me parecen muy accesibles.
Ah, no olviden tener experiencias epicúreas todos los días, jajaja

sábado, 20 de marzo de 2010

Festival Ecológico




Estuve en el Ecofest el 13 de marzo en Chapultepec. Me encantó conocer empresas, asociaciones y personas cuyas acciones y productos tienen repercusiones positivas para el planeta.


Con los primeros que platiqué fue con los de Brydd. Ellos hacen unos cuadernos cuyas hojas están hechas con empaques de tetrapack, según me explicaron. Las portadas están muy padres las hicieron estudiantes universitarios de diseño gráfico y no pude evitar comprarme un cuaderno con una chica rockera. Su página de Internet me gustó: http://www.brydd.com/ y ahí leí que una tonelada de papel reciclado salva 17 árboles y permite ahorrar 100,000 litros de agua.


Por cierto hoy en el radio oí que para hacer una hoja de papel se necesitan 10 litros de agua. Fue en un programa serio, en una entrevista que le hacían a una persona especializada en estos temas. Se me hace demasiado, no sé si sea exacto el dato.

Conocí dos empresas que hacen artículos biodegradables como bolsas para basura, platos, vasos y cubiertos desechables. Los hacen de caña de azúcar, fécula de maíz o bambú. Las marcas de estos productos son Bamboorganic http://www.bamboorganic.com/ y Tierra Natural huella.ver@gmail.com Los cubiertos y vasos parecieran de plástico, pero se biodegradan en 75 días.


Ecotech fabrica productos de limpieza biodegradables, no tóxicos y sin fosfatos. Resulta que la mayoría de los productos de este tipo, que existen en el mercado, contienen fosfatos que tardan hasta 17 años en biodegradarse y dañan mucho al medio ambiente. Los productos de Ecotech son amables con la naturaleza. http://www.ecotech.com.mx/ Ah, y creo que hasta te los pueden llevar a tu casa.

Es posible adquirir varios de los productos de los que he hablado en el anaquel de productos biodegradables de tiendas como Superama o Walt Mart



















Hubo también grupos musicales como los Sea Rabbits, quienes tocan covers y lo hacen muy bien. La banda está formada por Claudia Sabag y Sebastien Bielecki (vocalistas); Miguel Bravo (baterista); Polo Ávila (bajista); Haidar Sabag y Héctor López (guitarristas). Ellos tocaron canciones como "Florecita rockera" y otras en inglés.



Me encontré a Angélica y estuvimos probando alimentos órganicos muy ricos como un yogur de soya con ciruelas pasas http://www.soygroovy.com/ o un jugo de manzana sin azúcar y sin químicos, deliciosos. Además, disfruté mucho la compañía de mi amiga.


Se me olvidaba, hay empresas que reciclan basura electrónica, es decir aquellos equipos que han acabado su vida útil, están obsoletos o simplemente ya no funcionan (computadoras, televisiones, impresoras, fax, copiadoras, celulares, video caseteras Beta/VHS y DVD, electrodomésticos, equipos de sonido). Dentro de estos aparatos hay elementos tóxicos como plomo, cadmio, arsénico y muchos otros, que obvio afectan al medio ambiente y a la salud pública. Me acerqué a dos de estas empresas: http://www.proambi.com/ y reciclaje@tbsindustries.com

martes, 9 de marzo de 2010

Alfajores Havana en México

Fui al Centro con Manuel y después nos fuimos al Café Havana. Morsa tomo un baguel de salmón ahumado y yo pedí lo que parecía una deliciosa ensalada con queso brie, arándanos, nueces y chabacanos secos. La idea era muy buena, pero no tuve mucha suerte porque el queso estaba un tanto oreado y algunas partes de la lechuga estaban muy viejas, prácticamente deshaciéndose. Por lo que pedí que me cambiaran por otra cosa el platillo.
Más tarde vi que otras personas estaban comiendo ensalada, pensé que seguro no era de la misma lechuga que a mí me tocó; porque se veían muy felices.
Nos atendió un mesero simpático y despistado. Lo mejor de todo fue el postre. Hay varios pero nosotros simplemente comimos alfajores. Manuel uno de chocolate con dulce de leche y yo uno con cubierta blanca, que le llaman de merengue.
El Café Havana es un excelente lugar para ir a tomar cafés y té. Tiene de todos los tipos y sabores que se puedan imaginar y les recomiendo los alfajores y los postres. Yo no tuve suerte con mi ensalada pero lo que comió Manuel sí estaba rico. El lugar no es caro, pagamos por dos personas 260 pesos y esto incluyó, comida, un refresco, postre, un café y un té. El Café Havana está en la calle Presidente Masarik Núm. 76, en Polanco y es un lugar muy agradable.
Ya en casa, volví a experimentar ese sin sentido de no hallarme en este planeta. Lo que ha sido parte de mi experiencia durante un buen rato. Entonces abrí el libro de las Siete moradas de Caroline Myss y encontré lo siguiente: "...todas las mariposas deben liberarse finalmente. Usted debe decidir si va a destruir la mariposa con el capullo o le va a permitir echar a volar. Lo divino nos llama para que expresemos nuestros talentos tanto como para que expresemos nuestra alma..."
Anoté la frase en mi cuaderno y se me ocurrió escribir en este blog algo al respecto. Entonces sentí algo que conozco bien y que lo expresan mejor que yo los de Aerosmith en una canción:
"It's amazing
With the blink of an eye you finally see the
ligth
It's amazing
When the moment arrives that you know
you'll be alright
Que disfruten la canción.

sábado, 27 de febrero de 2010

Husmeando en los tendederos de la vecina



"Estás desconectada del cuerpo", dijo aquella mujer hace como 8 meses.


"No es posible, hace unos días bailé acompañada de un flautista y siempre danzo cuando nadie me ve", le argumenté.


"Estás desconectada del cuerpo", dijo Albane hace unos días. Me suena lógico, ahora. Siempre estoy ideando, creando, planeando. Estoy siempre en el mundo de la mente, la fantasía o lo espiritual.


Ahora, procuro sentir el cuerpo, habitarlo. Sentir su peso, sus diferentes temperaturas, dónde vibra y dónde estoy bloqueando la energía.


Sentir el cuerpo es estar en el presente, es sentirme fuerte. Si estoy entregada al presente es imposible sentir miedo por cosas relacionadas con el futuro o alguna tristeza por algo pasado.


"Simplemente Ser" por un rato, sin necesidad de hacer, pensar, temer o inventarte todo el tiempo.


Bueno, había que retomar de alguna manera estos escritos sibilinos. Que tengan un buen día.



domingo, 24 de enero de 2010

La Big Band del SUTM en

el Museo de Arte Contemporáneo.






Estoy muy contenta porque el próximo domingo 7 de de febrero, a las 12:00 horas, se presentará la Big Band del Instituto de Estudios Superiores de Música del SUTM. Esto se llevará acabo en el modernísimo Museo de Arte Contemporáneo (MUAC) del Centro Cultural Universitario y es entrada libre.
Por cierto, echen un ojo a la foto de arriba. El museo es un lugar maravilloso, que seguro los sorprenderá con sus exposiciones y arquitectura.

Pero regresando a los músicos que integran la Big Band del SUTM, les platico que tuve la oportunidad de escucharlos en octubre del año pasado y me hicieron vibrar con las piezas que interpretan, pero no sólo a mí, sino a todas las personas que nos encontrábamos aquel día en el Jardín Botánico de la UNAM.
Créanme no se arrepentiránde darse una vuelta por el Centro Cultural Universitario y oírlos tocar en el MUAC. Es fácil llegar, si vienen por el Periférico hacia el Sur, deben salirse para tomar Insurgentes (del lado en el que está Perisur y Ciudad Universitaria), enseguida hay indicaciones para llegar al Centro Cultural Universitario. También pueden tomar el Metrobús hacia Ciudad Universitaria y se bajan justo antes de cruzar el Periférico.


En la siguiente foto están algunos integrantes de esta banda con su director, el maestro Elías Ochoa.



Aquí tenemos a la Big Band en el Anfiteatro Simón Bolivar. Vean que bello es es lugar.
En octubre yo subí unos videos de la Big Band del SUTM en acción. El artículo se llama "Música de las grandes Bandas" y pueden verlo en el siguiente enlace:

sábado, 23 de enero de 2010

Cía teatral Inciertos
Obra: Visitantes

¡Que fortuna!, haber presenciado una de las actuaciones que dio el grupo Inciertos en México. Ellos viven en Barcelona; sin embargo entre los integrantes hay griegos, colombianos y españoles, quizá catalanes.

Vinieron a participar en el XXII Festival Iti Unesco. La obra comienza con una caminada sencilla por el escenario en la que hay pies descalzos, sonido de un viento frío, música tenue de una guitarra, que expresa una melodía extraña, cantos de una mujer y un monólogo que a continuación reproduzco:

"Un viaje es la vida y nosotros los visitantes
Con una maleta caminamos

Buscando entre palabras, recuerdos,
aromas el silencio y el sonido

Lo que puedo haber sido lo que es
no hay principio ni fin
ni parada ni movimiento
ni desde ni nada"

Éstas son las primeras palabras que se escuchan en esta obra y las crearon todos los integrantes del grupo Inciertos.

La propuesta es una reflexión sobre el viaje, el irse, abandonar un lugar o mundos personales o la vida. El primer monólogo que escribí, me lo dictó amablemente Melina Adrakta, una de las actrices y bailarinas.

Pero la siguiente cita yo la grabé en mi mente por que me gustó.

Todos somos visitantes
de una casa
de la calle
de la vida

Esta obra es teatro de búsqueda, danza teatro, expresión corporal, música en vivo, silencio y, de vez en cuando, voces expresivas y bien moduladas.

Para el grupo Inciertos todos son directores, actores, escritores de diálogos. Los observé después de la obra, incluso platiqué con dos de ellos. Una chica no se quitó el maquillaje, el cual era muy lindo y tampoco otro de ellos; el resto llevaba un maquilaje quizá más sencillo o incluso no llevaba nada. Agradecieron con gran calidez el apoyo de Renato de la Riva, director del Foro Luces de Bohemia, quien los apoyo prestándoles el espacio para ensayos y para presentar la función que yo vi.
Después de ver en escena a estos actores y observalos fuera de ella, me parecieron verdaderos artistas.

La compañía teatral Inciertos está integrado por Kiriakos Klimatsakis, Alejandra Mallol, Melina Adrakta, David Pendleton, Amfissa Adrakta, Mateo Sánchez y Sebastián Mallol.
Otra de las frases que me grabé fue la siguiente:
"Allá, en el punto inmóvil
es dónde está la danza"
También repitieron otra que me agradó:
"Venimos de las estrellas"
La obra Visitaciones de los Inciertos también se presentó en Plaza Loreto, el el Foro Luces de bohemia (Orizaba 193, Col Roma). Y lo más importante es que darán una última función el 27 de enero a las 06:00 pm, en el Teatro Felipe Villanueva de Toluca, Estado de México
Pero si no pueden ir allá, este fin de semana todavía están presentádose obras teatrales en el Festival Iti Unesco, en el Teatro Jiménez Rueda. La entrada es libre. Los espectáculos empiezan desde las 12:00 horas y las obras son muy interesantes. Hay desde teatro para niños, para todo público y para adolescentes y adultos. Pueden consultar la cartelera en http://www.cemexitiunesco.org/
El teatro Jiménez Rueda está en Av.de la República, 154. Colonia Tabacalera, en la Delegación Miguel Hidalgo. Está más o menos cerca del Monumento a la Revolución.

viernes, 8 de enero de 2010

Alejandro Tarrab, poeta


A Alejandro Tarrab le fue otorgado Premio Nacional de Literatura 2009 en la rama de poesía. Este certamen es convocado por el gobierno de Sinaloa.

Tuve el gusto de conocer a Alejandro en octubre del 2009, en un encuentro de poesía que se llamó Alud Púrpura en la Universidad Nacional Autónoma de México. Me encantaron los poemas que leyó, por lo que me acerqué a felicitarlo.
Hoy abrí Litane, un poemario de Alejandro Tarrab, como me enseñó mi amigo Servando hace ya tantos años. Recuerdo que Servando tomó con solemnidad el libro de los Himnos de Ezra Pound y abrió una página al azar. Entonces me dijo: "Así se lee un libro de poesía".

El siguiente es el poema que salió cuando, el día de hoy, abrí Litane de Alejandro Tarrab.

vertical

lista de preceptos para dotar un corazón
migrantes lectores de un país en otros países

inventario de arquetipos con que uno sobrevive
de golpe abre los labios cruza un sueño recurrente

viñetas coloridas para perder los ojos
uno su cuello dos contempla ahora mismo

secuencia de una actriz en medio de un incendio
no existe parlamento para la escena final

amigo tarrab pienso este fragamento imposible
por razones agobiantes que ya van tardando en mi vida

(...)

letanía ya regreso vengo a buscarte
sé que estuviste y sigues destruido

(...)

¿vienes de trento? preguntas ¿qué te parece
acá? ¿a dónde has ido? ¿te han llevado? ¿viste las pirámides?

enumeración de enfermedades amigo tarrab
tiñas que ya tardan en mi vida

vuelta confortable a una galería
a un mismo lavado dos sillones 30 bpm

hacia atrás ¿cuál sería la fuerza del castigo?

encore con unas ganas recitó esa lista
siempre de pie arroja el alma

Alejandro Tarrab




Alejandro Tarrab, Litane, Cuadrado Negro Ediciones, México, 2006, p. 60.

Litane está bellamente editado, desde el papel que eligieron. El diseño es original y es de Margarita Pizarro. También tiene fotos a color muy especiales y éstas son de Antoine D'Agata

miércoles, 6 de enero de 2010

Rosca de día de Reyes





Me tocaron todos los muñecos habidos y por haber de las roscas de reyes que probé. ¿Alguien sabe dónde venden tamales?